8 DICAS ESSENCIAIS PARA USO CRIATIVO DO FLASH EM ENSAIOS EXTERNOS

Olá, neste artigo falarei sobre alguns dicas importantes para você usar o flash com criatividade espero que gostem.

1. Trabalhe sempre com assistente. Estar sozinho pode ser bem complicado para trabalhar com flashes.
2. Se você quer sobrepor o sol precisará de potência… e muita!
3. Em ensaio ao nascer do sol, chegue 30 minutos antes. As cores do céu podem estar fantásticas. Vale também para após o pôr do sol. Acredite, você poderá obter resultados excelentes elevando o ISO e baixando a velocidade para “puxar” as cores no céu.
4. Existe o excelente aplicativo Photographer’s Ephemeris para saber o posicionamento solar. Com ele você poderá programar seu posicionamento inicial no cenário.
5. Grandes mestres da fotografia com flash são Joe Mcnally, Zach Arias, Leandro Nunes, Neil Van Niekerk, e Syl Arena. Ótimas referências para aprendizado.
6. Contra o sol use o ponto de foco central da sua câmera e faça uso da técnica de focar e recompor. É quase impossível focar com pontos periféricos em uma situação de forte contraluz, provavelmente você estará usando sua grande angular e optando por pequenas aberturas. Dificilmente terá problemas com foco utilizando essa técnica.
7. Procure estudar sobre a lei do inverso do quadrado na utilização de flash.
8. Esteja preparado, tanto ao nascer como ao pôr do sol… tudo acontece muito rápido.

A verdade por trás de algumas fotografias

1. Fotos em miniaturas para criar fotos históricas realistas.

2. Menina na chuva

3. Fotografia em miniatura surreal 

4. Fotografia de casamento

5 . Gotas de água

6. Lava

7.Raposa em primeiro plano

8. Naufrágio

9. Cachorro de baixo D'água.

10. Casamento.

11. Casamento

Configurando a câmera do celular

Olá, estarei passando pra vocês agora algumas dicas de como configurar a câmera do celular para obter fotos com mais qualidade, espero que gostem do tutorial.

Antes de tudo configure o flash de acordo com a luz do local. Nem toda foto durante o dia deve ser tirada sem o flash e nem toda foto noturna deve utilizar o recurso. Experimente sempre;

02: Explore os diferentes modos de disparo. Além da maneira tradicional de se tirar uma foto, com um único clique, é possível acionar diferentes recursos de disparo, como a detecção de sorriso. Outra alternativa interessante é a opção “Panorama”, em que o smartphone registra as imagens de forma mais ampla, com cliques lado a lado do ambiente: ideal para não perder nenhum detalhe;

Modo de foco: Escolha a opção “Macro” quando for fotografar objetos com pouca distância, como captar os detalhes de uma flor, por exemplo. O modo “Foco automático” serve para todas as demais situações.

Temporizador: Escolha entre 2 e 10 segundo para que o disparo seja feito: ideal para tirar aquelas fotos em que todas os amigos querem aparecer. Nesse caso basta ajustar a posição e esperar pelo clique.

Resolução: Essa é uma opção importante, que altera diretamente o tamanho da foto. Quanto mais resolução, mais espaço na memória a foto vai ocupar, no entanto, a qualidade da fotografia será maior. Por exemplo, se você tem um smartphone com uma câmera de 8 megapixels, para um melhor resultado, é ideal que você escolha a resolução máxima disponível. Mas se não tiver muita memória disponível, uma opção de configuração mais modesta, de 2 megapixels por exemplo, pode ajudar se quiser registrar mais imagens.

Controle do branco: Esta opção permite adaptar a câmera, conforme a luz do ambiente, seja ela natural ou artificial. Apesar da opção “Automático” funcionar bem na maioria dos casos, tente fotografar alterando entre as opções “Luz do do dia”, “Nublado”, “Incandescente” e “Fluorescente” e compare os resultados.

ISO: Ajuste o ISO da fotografia para medir o nível de sensibilidade à luz, no momento do clique. Esta opção é a simulação de uma característica dos antigos filmes, presente nas máquinas analógicas.

5 Dicas importantes para fotografar com o celular

Olá, nesta postagem preparei cinco dicas importantes de como fazer fotos com celular espero que gostem.

Ele esta sempre presente, quem não gosta de tirar uma fotografia bacana e registrar um momento especial, uma pose engraçada ou até a presença de algo inusitado? Mas você sabe como tirar as melhores fotos com seu smartphone? Separamos algumas dicas, técnicas, acessórios e até aplicativos que podem auxiliar na hora de tirar a foto, acompanhe:

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1. Use as duas mãos: com os smartphones cada vez maiores, é preciso usar as duas mãos para conseguir segurar o aparelho e tirar a foto ao mesmo tempo. Além disso, assim também é mais seguro e você ainda garante maior estabilidade para enquadrar o que deseja;

2. Chegue mais perto: ao contrário do que muita gente pensa, o recurso do “zoom” nos smartphones não é tão desenvolvido quanto o celular em si. E, se comparamos com câmeras fotográficas profissionais, a diferença de qualidade é gritante. A dica então é se aproximar naturalmente do alvo das fotos, ou seja, fique mais perto dos amigos ou daquele monumento histórico na hora de bater a foto;

3. Uma, duas, três e mais vezes: tire mais de uma foto do mesmo ponto turístico ou da galera reunida, de vários ângulos, e só escolha a que mais gostar. O arquivo é digital, você pode apagar e refazer quantas vezes quiser;

4. Luz: fique atento a ambientes com maior incidência de luz, já que a iluminação natural é uma grande aliada para quem adora tirar fotos com smartphones. Em ambientes mais escuros, verifique se o flash do celular está ativo;

5. Como está a lente da câmera do celular? Sim, isto pode fazer a diferença na hora de tirar uma boa foto com seu smartphone. Lembre-se que sempre estamos com o aparelho no bolso, ou dentro da mochila, ou em cima da mesa. O contato com poeira, ou mesmo a gordura do dedo, pode deixar a lente suja e prejudicar a qualidade da foto;

Fotografia, o que é ISO?

Olá, neste postagem estarei falando sobre o ISO na fotografia, espero que gostem.

Antes de mais é melhor dizer que, na fotografia tradicional, é o ISO que indica a sensibilidade da película à luz. Usualmente a película fotográfica vem com um número associado: 100, 200, 400, 800… Quanto menor o número associado à película, menor a sensibilidade da película à luz; significando que o grão da película é mais fino, logo deixa “entrar menos luz”. Portanto, quanto menor a iluminação maior deverá ser o valor do ISO (ASA) da película.

No mundo da fotografia digital o ISO tem “quase” a mesma função da fotografia tradicional, só que vista de outra forma: o ISO mede a sensibilidade do sensor da luz da câmara fotográfica. Aqui a ideia é a mesma, quanto menor o ISO, menor a sensibilidade da câmara à luz, obtendo um grão da imagem mais fino.

Algumas da situações onde pode aumentar o ISO são:

Desportos de interior, onde existe movimento e menos luz;
Concertos, onde existe movimento e não se pode usar flash;
Igrejas onde não tenha tripé e não possa usar o flash;
Festas e eventos em locais mais escuros onde não se pode usar flash.
É usado um ISO muito elevado quando existe pouca luminosidade, fazendo com que o obturador funcione a velocidades mais elevadas (ótimo em desportos de interior). Porém o ISO tem um custo, e a verdade é que se for demasiado elevado, dependendo da câmara fotográfica, maior o ruído (os píxeis da imagem ficam cada vez maiores, e em vez de se ver uma imagem começam a ver-se os pontos que constroem uma imagem). Se fizer um zoom à fotografia verá que o grão da imagem começa a perceber-se. A diferença entre um ISO 400 e um de 800 neste caso já é visível.

Veja a diferença de uma fotografia com ISO 400 para uma com ISO 800

ISO 400

ISO 800

O ISO considerado normal é o ISO 100, pois é o que permite obter fotografias mais vivas com o menor ruído/grão. Teoricamente o ideal será fotografar em ISO 100 caso tenha as condições de iluminação ideais.

Também poderá usar o ISO em modo automático, onde a câmara fotográfica adapta o ISO às condições, tentando mantê-lo o mais baixo possível, mas se existe a oportunidade de o selecionar de acordo com o que pretende, porque não usá-lo?

Se optar por definir o seu ISO terá de considerar o impacto que isso terá na abertura (f) e na velocidade do obturador (tempo de exposição) para obter a exposição correta da fotografia. Por exemplo, se aumentar o ISO de 100 para 200 ou 400… perceberá que poderá fotografar com velocidades mais elevadas ou aberturas menores.

Quando selecionar um valor para o ISO deverá questionar se: o objeto está iluminado o suficiente, se está a usar um tripé ou não, se quer uma fotografia com mais ou menos grão, se o objeto está em movimento ou não.

Se existir luz suficiente, e quiser pouco grão, e estiver a usar um tripé e o objeto estiver parado poderá usar o valor ISO mais baixo.

Porém, se existir pouca iluminação, e quiser grão na imagem, e não tiver um tripé à mão e o objeto a fotografar estiver em movimento, terá de aumentar o ISO para conseguir fotografar com um obturador a maior velocidade e conseguir uma boa exposição.

Para perceber melhor o funcionamento do ISO o ideal é experimentar com a mesma abertura e velocidade os diferentes ISO, desta forma perceberá a diferença e poderá dar um uso ao ISO adequado a cada situação.

Efeito Filtro ND (Densidade Neutra)

Olá, neste tutorial eu mostrarei como fazer o efeito Filtro ND ou Filtro densidade Neutra.

O filtro ND, é responsável pelo controle da densidade de luz que vai passar pelo diafragma, por isso, fotos de longa exposição que usam esse filtro ficam com detalhes mais nítidos.

Supondo que você não tenha uma lente que faça essa função, neste tutorial estarei mostrando como fazer o efeito usando o photoscape. Só um lembrete, as configurações do efeito varia de acordo com cada foto.

Primeiro, abra o photoscape em editor e fique na ala 'Inicio', em seguida escolha a foto que você deseja aplicar o efeito e faça as seguintes etapas:

- Clique no centro do botão 'Afinar' e ajuste a proporção e o valor como mostrado no exemplo a baixo;

- Agora clique no centro do botão 'Brilho,Cor'  e ajuste desta forma:

- Clique na seta ao lado de Brilho,Cor e clique em 'Curva de cor'

Essas foram as configurações que usei para conseguir o resultado para esta foto, espero que esse tutorial venha te ajudar.

Foto: Ali Sen /album fb 

Como usar o Flash corretamente

Quando não devo usar o flash?
Uma das coisas mais complicadas na fotografia é aprender a usar o flash de forma correta. Usar o flash muito em cima pode deixar a foto toda clara, e muito longe, escura.
Lembre-se que o flash tem um alcance limitado, de normalmente três a cinco metros, às vezes um pouco mais. Não adianta deixar o flash ligado em uma foto onde o foco é um objeto a 30 metros.
Um bom exemplo de mau uso do flash são shows. Em linhas gerais, não é necessário luz extra alguma nesse caso. A luz do palco é mais do que suficiente para sua foto. Usar flash só vai iluminar as cabeças de quem está na sua frente, fazendo sumir o resto.

Quando é necessário usar o flash?
Um ambiente escuro não é o único lugar onde o flash é um acessório necessário. Em uma foto contra-luz, por exemplo, o flash pode ser usado como preenchimento.
Quando você for tirar uma fotografia de alguém com uma fonte de luz ao fundo, como o sol, por exemplo, você pode notar que o sol vai ficar brilhante e somente a silhueta da pessoa vai aparecer. Neste caso o flash irá suprir a falta de luz, deixando ambos visíveis.

Aproveitando melhor a luz para obter fotos fantásticas

 A luz ou Iluminação, sem dúvida é um fator importante que irá definir o quanto sua foto sairá boa ou ruim , por isto nesta postagem falarei algumas dicas de como aproveitar o máximo da luz do dia.

A maior parte das pessoas, não sabemos o motivo, adoram tirar fotos ao meio-dia e não há horário pior para fotografar do que este. Se você olhar através do viewfinder da câmera e ver uma leve sombra em seu objeto, saiba de uma coisa: em sua foto, a divisão entre luz e sombra será parecida com a linha que divide o dia e a noite na lua.

Câmeras digitais possuem um maior alcance de exposição que o olho humano, então elas tendem a exagerar na divisão entre luz e sombra. Se puder, mova seu objeto para debaixo de uma árvore, atrás de um prédio ou qualquer lugar onde você possa fugir da luz do sol. Isso irá reduzir a média de contraste na cena.

Dicas de fotografia - compensação de exposição

Olá, hoje vamos falar sobre ajustes na compensação de exposição da sua câmera.

Desde que você não esteja no modo completamente manual, sua câmera digital toma decisões que determinam a exposição de uma imagem –  e vão ditar quão clara ou escura será a imagem.

No geral, as câmeras digitais definem uma exposição apropriada com base na claridade correta de um cartão cinza de 18%. Na verdade, é por causa dele que há modos de cena especiais para a neve – sem ele, a câmera deixaria o branco do gelo num tom acinzentado.

A imagem está muito clara ou escura? Explore os inúmeros modos disponíveis nas câmeras modernas, ou simplesmente tente compensar um pouco de exposição. Diversas delas possuem um botão físico para isso, identificado pelo símbolo +/-. Caso sua imagem esteja escura demais, mova-o para cima de zero; se estiver muito clara, para baixo.

Espero que tenham gostado, e aproveite o máximo de sua câmera fotográfica, seja ela profissional ou simples, pois uma boa fotografia não depende somente da máquina.

O que é Light Painting

Olá, você já ouviu falar na técnica Light Painting? Light Painting é uma técnica fotográfica feita a partir de uma iluminação, traduzindo para o português é "pintar com a luz" . Um dos pioneiros dessa técnica foi Gjon milli, que em 1949 juntou-se com o grande artista Pablo Picasso para criar várias obras à partir da técnica Light Painting.

Esta técnica e feita à partir de movimentos produzidos por uma fonte de luz, em um ambiente totalmente escuro, ou com baixa iluminação. Pode ser produzida por qualquer objeto luminoso como: Uma lanterna, led, esqueiro, tudo varia de acordo com o que o artista queira produzir.

Para esse tipo de fotografia, é necessário:
*Um apoio fixo, que pode ser um tripé, uma mesa uma cadeira, resumindo, algo que dê firmeza, para a câmera não tremer.
*Uma câmera que tenho um recurso de longa exposição
*Uma fonte de luz de diferentes cores e intensidades (Lanternas, leds, esqueiros etc..).

 É importante lembra, a vestimenta que ira usar, não pode ser cores claras, porque apareceriam na fotografia e pode em algumas ocasiões não da o efeito desejado, como por exemplo, uma lanterna de cor branca, e você usar uma camisa branca, a luz não irá ter o mesmo destaque que deveria.

Exemplos de Light Painting

Dica de fotografia - tripé

Olá galera! hoje vamos falar de apoio , muita gente reclama que as fotos saem tremidas.

Bom, um tripé nessas horas é um bom aliado, pois ele lhe dará um apoio firme, e evitará que a imagem saia com distorções.

No mercado você encontrará varias opções, estilos e modelos de tripés, mas se você não tem condições de comprar um agora, qualquer superfície fixa pode servir como um tripé improvisado, uma mesa uma cadeira uma tábua, etc...

O que estiver ao seu alcance pode ser usado, se puder deixar a máquina parada e estável. Se você não puder apoiar a máquina em nenhum local, aqui vai uma dica importante: mantenha os seus braços bem próximos ao corpo, abra um pouco as pernas para dar mais estabilidade e segure a máquina de maneira firme. As chances de você conseguir não tremer são maiores dessa forma!

Espero que tenham gostado da dica de hoje até a próxima!

Fonte: tudo para- seu photoscape